Lo necesario...

Aquí se publicara la música que creo sea necesaria para el crecimiento personal. Mis gustos personales serán compartidos.

viernes, 25 de febrero de 2011

Interview to Panopticon 2011



Cruzada por la educación musical de los menos afortunados.


Amigos, ahora prepárense que de a poco se viene lo destacado en cuanto a entrevistas en este blog. De verdad, ni hasta yo mismo lo creo, pero es verdad, así que a gozar nada más. De momento colocare una banda Estadounidense de Black Metal, Panopticon, posteados en este blog solamente con la versión de un split hecho con una banda Canadiense llamada Skagos, muy bueno el split, además que Skagos es candidato serio a ser entrevistado más adelante. Lo que falta es bastante, tienen dos Lps, tres splits más y un disco de compilado de grandes éxitos. Tranquilos que los colocare todos, de momento Panopticon es una de las bandas que mas estoy escuchando, así que podrán comprender la alegría que siento al colocar esta entrevista en “Mi” blog. Tal cual.

Si con esa frase de “ahora se viene lo destacado en cuanto a entrevistas” lastimo las susceptibilidades o el amor propio de los entrevistados predecesores, les digo amigos con sinceridad: no es mi intención en modo alguno y, además, si disfrutan del Metal tanto como yo creo que hasta me encontraran razón en la frase, aunque insisto: no es mi intensión.

Al poco tiempo que comencé este blog me di cuenta de una cosa: hay bandas que merecen ser posteadas. Ahora esta el siguiente pensamiento: hay bandas que merecen ser entrevistadas. De que se pueda, esa ya es otra cosa.

Después de hablar directamente con el amigo Austin, el individuo tras Panopticon, concordamos en que le enviaría las preguntas vía email para él luego enviar las respuestas. Bueno, llegaron. Y como el nerviosismo y la emoción superan por lejos el orden, en este caso en particular nada más, adelantare la entrega de la entrevista. Hare algo que ya he pensado bastante y me parece lo más correcto, pues estoy al tanto de que así como en Chile Panopticon es una banda altamente desconocida nada me hace pensar que en otros lados la conozcan más que yo; me refiero a Europa, Asia y hasta en los mismos Estados Unidos, así que hare lo que considero correcto: colocare la entrevista posteada dos veces: una primera entrega completamente en Ingles (mucho más rápida y a la mano, además que así me da tiempo de traducirla) y la segunda entrega ya traducida al Español. De esta forma creo que le estoy haciendo un favor a casi todo el mundo.


Esta entrevista va dedicada íntegramente al gran amigo Liam Hughes, sin su apoyo esta entrevista hubiera tardado mucho más de lo que se demoro. Además que él sabe todo lo que ayudo, así que es parte integral de esta entrevista. Quien sabe de las venideras.
A todos los demás les digo: se vienen cosas importantes en cuanto a entrevistas, atentos nomás, un saludo grande a todos.


Un abrazo a la distancia al amigo Austin: thanks a lot for your time.

 
  
Felipe: What can you say about yourself, as a presentation, and also your work with Panopticon?
Panopticon: My name is Austin and I am the sole member of Panopticon.

Felipe: Can you define the sound of Panopticon?
Panopticon: Panopticon is a Metal Band. It leans towards Black Metal, but there are many other elements present such as Folk, Bluegrass, World Music, Progressive Metal, Post Rock, Crust and Death Metal.

Felipe: Can you name the bands that have become important to your personal life and if they have relation with the band’s compositions?
Panopticon: Amebix, Katatonia, Neurosis, Slowdive, Godspeed You Black Emperor, Cash, Hank Williams, Emperor, Dark Throne and Bathory to name a few as influences. I am a big fan of music and listen to many different genres and I am pretty deep into many of them. I like lots of obscure stuff as well and I am interested in music that is honest and real.

Felipe: Can you explain the way that you entered in metal music?
Panopticon: I grew up with music in Memphis, TN. My old man was a drummer and nurtured me as a drummer. He took me to see lots of music down on Beale St. to see the Blues, took me to music fests and always pushed me to play music. I continued on from there, playing in bands and jamming with friends.

Felipe: In the beginnings, what kind of music did you listen to?
Panopticon: As a kid I listened to some Progressive Rock and Metal, Blues and World Music. Then got into Punk as a teen. From there I got into Darker Hardcore and Crust and back into Metal.

Felipe: Can you do an introduction to your participation in other parallel musical projects?
Panopticon: I have done session work with some other Black Metal projects and I used to sing and play guitar in a Blackened Death band. After a few tours and some creative differences, I left and started Panopticon.

Felipe: Can you explain the motivation to give form to Panopticon?
Panopticon: I just wanted a creative outlet and a space to write lyrics about issues that are important to me.

Felipe: Can you describe the process of recording the albums? Do you count with support of session musicians?
Panopticon: No, it is just me. Every now and then I will have a guest vocalist, but it is just me making the music. The writing process is very spontaneous. It is a common misconception that I crank out records....most of the time I am working on several records at the same time. Over a long period of time. Each record has it's own vibe and emotion, so it just depends on what is inspiring me at the time, depending on what I work on. Right now I have one new full length in the mixing stages and 3 splits in the mixing stages. I am conceptualizing another full length and messin' around with it as well.
 
Felipe: What kind of ideas are behind Panopticon’s music?
Panopticon: Mostly my observations of the world. I have a deep love for Anarchism and History, so that is a huge part of it. I have a passion for simple living, travelling and the wilderness, so that plays a huge part in what I write about.

Felipe: How has been the response from people and press to Panopticon's albums?
Panopticon: I would say it has been pretty good. It has gone way further than I ever thought it would.

Felipe: Can you explain why do you record different versions of your songs? That’s because the song seeing?
Panopticon: You may be referring to”...speaking...” I wanted to do a Bluegrass version simply because I just like that song a lot. I did "...seeing...” on the "On the Subject of Mortality" record a kind of a sequel to that track. It deals with desperate issues such as animal exploitation and a spiritual search, both of which are issues I have a strong feeling about and a struggle with.

Felipe: Can you explain the development of the sound of Panopticon, because I know that in your beginning you have a more crust-hardcore music influence?
Panopticon: There were elements of Crust...I think 2 parts that had d-beats in them, but Panopticon was never intended to be a Crust Band in any way. I love a lot of Crust, but I have no interest in playing that kind of music anymore. I want to explore other ideas and styles.

Felipe: Do you have intentions to play alive with Panopticon?
Panopticon: Yes, one day. I have a cast of musicians but some of them are in other countries, some of them are out west....it would just take a lot of work to make it happen. I would like to see it happen soon, but I just don't think it is an option for 2011 at this point.

Felipe: What kind of bands do you listen in the moment?
Panopticon: Right now I am listening to an old John Lee Hooker Lp. I have been really into Muddy Waters, JB Lenoir, Junior Kimbrough and Lightnin' Hopkins. As far as Metal goes I have been listening to Dio era Sabbath, Blood of the Black Owl, Wodensthrone, Dissection and Altar of Plagues.

Felipe: In the logo of the band we can see Mjolnir. How you interpret that, because it’s a strong symbol?
Panopticon: Mjolnir is a symbol of strength and fertility. Norse farmers believed it would help their crops prosper and found strength in it. Also in the logo is the helm of awe, which was a Scandinavian protection symbol, protecting from abusive authority and domination and meant to strike fear into the hearts of our enemies.

Felipe: What’s the origin of the name of the band?
Panopticon: Jeremy Bentham's architectural model, the Panopticon.
  
Felipe: Those speeches in your songs, where you get him?
Panopticon: The ones on "On the Subject" are from Gothi Patrick Flanary, my Gothi and friend. He performed my wife, Bekah, and I's hand fasting and has been a spiritual adviser and friend to me for many years.
The rest are samples from lectures and films.

Felipe: Can you do an introduction to the formation of Lundr Records, how it works, I mean to the design of cd´s, funding and distribution.
Panopticon: I do the all the graphic design for Panopticon. Bekah does much of the photography. Lundr records is my DIY label that I do demos and splits through, but at this point  I can't handle the volume and demand that Panopticon has brought, so at this point I just leave Panopticon releases to labels.

Felipe: About Seidr, a band that I enjoy a lot, Can you do an introduction of your participation in the band and the ideas behind the songs?
Panopticon: I play guitar and sing for Seidr. I also have been recording the drums on our official releases. We had a different drummer on the "cosmic" demo. Our lyrics mostly deal with spiritual issues.

Felipe: Can you name the bands that influence the sound of Seidr?
Panopticon: Neurosis, Candlemass, Swans, early My Dying Bride, Saint Vitus.

Felipe: Can you name the members of Seidr?
Panopticon: Jack Hannert, Wesley Crow, Adam Nicholson and our live session drummer J Brafford.

Felipe: The band’s that make the split’s with you, are your friends? Do you know them in person? And, Could you recommend us some bands?
Panopticon: So far, yes. I tend to do splits with bands I have a personal connection with.
As far as bands I recommend: Blood of the Black Owl, Falls of Rauros, Wodensthrone, Fauna, just to name a few.

Felipe: How is your daylife: do you work, the music is your main occupation, or is it your label?
Panopticon: I work in social services with troubled teens, abuse victims and families in crisis. Panopticon doesn’t pay the bills because most people download the records.

Felipe: This space is for a personal thoughts or a goodbye. All yours.
Panopticon: Thanks to everyone who has supported my music. I sincerely appreciate you all.



Katatonia en Chile 24/02/2011... y algo más



Cruzada por la educación musical de los menos afortunados. 



Ayer a la tarde toco acá en Santiago, Chile, Katatonia. Una de las bandas que mas he disfrutado, aunque debo hacer una aclaración radical: la banda que a mi tanto me gusto y me marco ¡¡ya no existe!! Quedan pequeños vestigios muy muy por debajo de la superficie, son hasta imperceptibles, y ellos lo saben, y aparentemente, lo disfrutan. Me cambiaron la banda por completo, aunque igual sabía en parte a lo que me iba a exponer.
Y para cagarla más aun, llegue tarde, por que en la cagada de entrada salía un horario que nunca era, y no pude ver a los teloneros. Eran Poema Arcanus y Mar de Grises. Son dos bandas nacionales de Doom Metal con bastante trayectoria, y que merecen respeto, aunque siempre me he sentido con una inclinación preponderante hacia Mar de Grises, desde que escuche su primer disco que encuentro que merecen mayor atención, y eso es algo que se aprecia incluso desde el extranjero. Después complementare esta idea.


Katatonia, ¡¡ay Katatonia!! Duele escribir esto pero hay que hacerlo para dejar en claro las sensaciones que experimente anoche. ¿Que pasa por las cabezas de los integrantes de esta banda? Yo creo que vinieron a Chile como 13 años tarde, y anoche se noto en demasía. Perdonen a los que ahora les gusta Katatonia, pero la banda que vi anoche para nada del mundo y bajo ninguna perspectiva puede ser considerada Metal, y quien diga esto no sabe de música, nada. Fueron 19 canciones en total el setlist y tres, solamente tres, pueden ser consideradas como Metal, que pobre. Una del “Discouraged Ones”, “Saw You Drown”; y las dos últimas con las que cerraron el show: “Without God”, temazo del “Dance of December Souls” (quizá su mejor disco en la historia) y “Murder” del “Brave Murder Day”, disco ultra conocido, ya que canta el vocalista de “Opeth”, y por lo mismo esta demasiado considerado, es bueno pero no da para sobrevalorarlo. Insisto, vinieron demasiado tarde. Para mi, alguien entendido en Doom Metal, lo de anoche en forma alguna se trato de Doom, insisto, ¡¡en forma alguna!!, pues ya Katatonia anda pensando en otra cosa: Rockstars, fama, groupies, que se yo; pero menos en Metal, y Doom, por favor. Se les olvido esa cosa.


Para completar la idea anterior. Lo que de verdad lamento fue haberme perdido a Mar de Grises, por la maldita cagada del horario en la entrada que tenia. A Poema Arcanus los he visto, y francamente su sonido y su música ya no son desafiantes, no sorprende ni emociona. No me provoca nada, así que el no verlos no fue tan lamentable. Es mas, iba con una predisposición a no prestarles mucha atención. Pero Mar de Grises era lo que yo personalmente rescataba del evento de anoche; era la banda que yo quería ver en vivo. La extrañaba, no basta con escuchar sus discos, cosa que he estado haciendo este ultimo tiempo, sino que la experiencia de verlos en vivo es altamente gratificante. Y mi pensamiento de lo que yo esperaba de anoche era la siguiente: Mar de Grises era el plato fuerte de aquella reunión. Y por la maldita entrada y su maldito horario anotado pude ver solamente un tema, con el que cerraron. Conchetumadre, me lamente. Me había perdido lo importante, la vanguardia; el verdadero Doom de esa noche no lo pude ver. Luego Katatonia vino solamente a aclarar y dar validez a mi tesis: me perdí lo mejor de la noche. Alcance a ver el final de “To See Saturn Fall” segundo tema de su primer disco “The Tatterdemalion Express”. Temazo, pero no fue suficiente.

Así que ahora a modo de reconocimiento coloco a disposición de la multitud ese primer disco de Mar de Grises, un tremendo disco; del año 2004. Editado por un sello finlandés, Firebox, que supo darse cuenta de la real valía de este grupo nacional. Que Katatonia ni nada, Mar de Grises carajo. Verdadero Doom desde el alma, pues yo lamento en el alma habérmelos perdido en vivo. Será para la otra y que Mar de Grises persevere, algo que ya hacen pues su último disco, “Streams Inwards” del año 2010 es algo sumamente vanguardista, desafiante y personal. La banda a crecido un montón, y con el apropiado reconocimiento en el exterior, lo que los hace una banda a seguir sin duda alguna. Ya vendrán otras oportunidades de poder ver a Mar de Grises en vivo, de eso estoy seguro; y si se presenta lo mismo con Katatonia: ni cagando voy.


Ahora les dejo el primer disco de Mar de Grises, disfrútenlos y véanlos en vivo, no se arrepentirán.





Tracklist:
1.El Otro11:42
2.To See Saturn Fall08:08
3.Storm10:47
4.Recklessness05:43
5.Self Portrait No.104:27
6.Be Welcome Oh Hideous Hell08:04
7.Onírica07:13








sábado, 19 de febrero de 2011

Seidr - Cosmic 2011



Cruzada por la educación musical de los menos afortunados. 



Finalmente un nuevo disco de Seidr. Hoy mismo estaba arreglando el blog y releí los dos post anteriores que hice de esta banda y, aunque no haya necesidad de leerlo pues lo recuerdo, escribí: Ojala saquen algo nuevo luego. Bueno, mis esperanzas e ideas fueron escuchadas y se nos ofrece un adelanto del siguiente Lp de Seidr. “Cosmic”, el nombre de este demo, consta de tres canciones, La primera una especie de intro, ambiental y atmosférica, pesada y abrumadora, sucia y agobiante. Consiste de sonidos persistentes, de una especie de “espacialidad” que satura todo, que concatena todo. Que mejor manera de comenzar un disco sumamente extremo que de esta manera, avisa: se viene algo potente, algo único, algo que nadie más puede ni se atreve a hacer. Recalca: Seidr es ideas innovadoras excluyentes que hacen concurrir a un determinado grupo de individuos que son incluidos en esta exclusión. Un grupo excluyente, una circularidad que se relaciona consigo mismo. Una especie de relación con los orígenes mismos de la naturaleza y la esencialidad.


Así de entrada ya estamos siendo involucrados en un disco altamente recomendable. Salio al mercado el 10 de Enero, y como dije, se trata de un demo adelantatorio de su siguiente Lp. Lo que se viene luego, los temas dos y tres, son ferocidad, lentitud, violencia, depresividad; Doom Metal inigualable, insuperable y determinante para la posteridad. Detesto estar repitiendo lo ya dicho: Seidr es una banda del mañana, que solamente se puede esperar mejoramiento constante para el futuro y que así, lo que inevitablemente vendrá,  será siempre mejor a su predecesor. Es el sino de lo que se origina póstumamente.


Para que seguir siendo redundante con las ideas, para quienes han podido escuchar los dos discos anteriores de esta banda, adelante, que nada les detenga el camino al crecimiento, pues tras este disco esta presente el progreso, la unicidad, lo inmutable, la circularidad, la naturaleza, la vida misma hecha Doom. Un simple adelanto del mañana hecho hoy. Seidr, amigos. Para todos y para nadie.











Tracklist:

1.The silent void09:04
2.The pillars of creation09:34
3.The red planet rising10:41






miércoles, 16 de febrero de 2011

Entrevista a Lethargy of Death 2011



Cruzada por la educación musical de los menos afortunados. 


Con el paso de estas últimas semanas he estado con bastante movimiento tratando de establecer vínculos con bandas extranjeras que concedan su tiempo para poder realizar entrevistas, pues como se debe principalmente de bandas que son de mi particular agrado, el esfuerzo a realizar es grande, pero el pago posterior supera por mucho ese esfuerzo, incluso lo empequeñece. Así he estado bastante abocado a contactarme vía mails o mensajes en Facebook con bandas de otros países y de distintos estilos, principalmente Doom y Black Metal. Se trata de eso, las bandas con las cuales disfruto, aquellas bandas que de una forma u otra han conseguido que mi perspectiva del Metal varíe grandemente, al grado de constantemente utilizar las palabras de Vanguardia, Elite, Excluyente u otras que puedan dar a entender el grado de exclusividad musical desde donde se hablara en este blog. En rigor, este blog se estructura partiendo de esa premisa, lo que me gusta en cuanto a bandas de Doom y de Black Metal seria puesto a disposición del público. 


Así el primer post fue una lucha: qué decir, qué banda colocar, motivos de solamente tener un blog, etc. El segundo algo menos complejo y luego se dio libremente una idea: hay bandas que definitivamente merecen ser posteadas, sin duda alguna. Esto vino a generar una libertad en la reflexión grandísima, pues me permitió decidir desde mi propia reflexividad que sería colocado en este blog. Se facilito todo.


Luego vino otro pensamiento, constante, persistente desde la universidad: ¿qué piensan las bandas que más me han gustado? ¿Cómo se han gestado aquellos discos con los cuales yo mismo he cambiado mi visión del Metal? O tan solo ¿Cómo demonios se formo la banda? Se hacia necesario la opinión fidedigna de una fuente confiable, indudable y unilateral: la banda misma. 

Así se origino algo que pretendo seguir de forma mucho más constante y a largo plazo: entrevistar a bandas. Ojo: lo elemental a este blog es la publicación y el comentario de aquellos discos necesarios a la vida, lo que me da la posibilidad de buscar entrevistar a las bandas tras aquellos discos.

Ahora de momento les entrego algo recién hecho, una entrevista a una banda nacional llamada Lethargy of Death, quienes tocan un Funeral Doom lento, intenso, sucio y ligado a las ideas de la muerte como eje central. Esta banda esta formada únicamente por el amigo Jaime, quien a lo largo de la entrevista nos entrega sus perspectivas de su banda, los sentimientos tras la idea de Lethargy of Death y lo que piensa de la misma. Fue muy introductoria a la persona tras el grupo, aunque un poco corta, ja.

Luego tras esta publicación me pondré al día y colocare a disposición de ustedes la discografía de la banda, consta de dos Eps y de un Lp. Por lo mismo el comentario a el sonido de la banda vendrá mas adelante, de momento los dejo con el amigo Jaime y con Lethargy of Death. Un saludo grande a todos y hasta la próxima.
Aca el Myspace de la banda: Lethargy Of Death

Lo último, relacionado con las entrevistas. Esperen algo grande, hasta yo mismo estoy impresionado y alegre de lo que se viene. No la quiero cagar nombrando bandas ni nada, pero si resulta… CONCHETUMADRE.





Felipe: Qué puedes decir de tí a modo de presentación así como de tu trabajo con Lethargy of Death?
Lethargy of Death: La simpleza es algo que bien me caracteriza como persona. Mi nombre es Jaime; siempre he vivido en Santiago, y durante toda mi vida me atrajo la parte más oscura de la vida;  preguntas existenciales que se hace cualquier ser humano. Este proyecto lo lleve a cabo, después de haber pasado por tres bandas. Me aburrí de colaborar con bandas conformadas por personas poco comprometidas o muy egocéntricas. Esto me llevo a buscar la forma de crear mi propia música y de una forma muy personal plasme sonidos y pensamientos.

Felipe: Cómo puedes definir tú el sonido de Lethargy of Death?
Lethargy of Death: Básicamente intento hacer un sonido sucio y con mucho olor a muerte...jaj

Felipe: Podrías nombrar aquellas bandas que resultan significativas a tú vida personal y si tienen relación con las composiciones de la banda?
Lethargy of Death: La mayor parte del tiempo escucho música clásica, siendo éste estilo mi predilecto. Extraigo muchas ideas de este género, aunque algunas veces escucho variadas bandas funeral.

Felipe: Cómo podrías explicar la forma en que ingresaste al metal?
Lethargy of Death: Creo que cada persona que gusta de este tipo de música, siente de manera muy intensa la vida, se impresiona, se apasiona, en fin…creo que es una consecuencia personal de cada individuo. En mi caso, la muerte es uno de los grandes acontecimientos que me interesan de manera seria.

Felipe: Estas involucrado en algún proyecto musical paralelo?
Lethargy of Death: Por el momento no. Aunque tengo pensado hacer un proyecto paralelo, algo bien minimalista (solo sonidos ambientales, bastante oscuros y abstractos) pero por ahora me enfoco en Lethargy Of Death.

Felipe: Cómo fue el proceso de grabar tus discos?   ¿Cuentas con apoyo de otros músicos?
Lethargy of Death: En el proceso de grabación de Necrology, no estuve involucrado. Endless Winter se preocupo de esos arreglos, aunque a mí me encantaría un sonido más sucio. Conté con el gran apoyo de dos personas;  V de Aura Hiemis, y Jaime Dotte de Materia Oscura. Ambos músicos chilenos.

Felipe: Has tocado en vivo?  Si no, futuras ideas de hacerlo?
Lethargy of Death: No he tocado en vivo. Y no creo que llegue a hacerlo, pero bueno, quien sabe.

Felipe: Estas familiarizado con la escena metalera nacional en general y más específicamente la escena Doom en particular.
Lethargy of Death: Para nada. No comparto mucho eso de “Metalero”,  creo que todos somos simples personas que escuchamos un tipo de música por algún motivo personal. No me gustan mucho los títulos.

Felipe: Tienes conocimiento del ambiente Doom internacional?  Rescatas algunas bandas, nuevas o viejas?
Lethargy of Death: Hay muchísimas bandas que para mi gusto hacen buenas cosas. El problema de siempre es la constancia y la seriedad que se le debe dar.

Felipe: Yo constantemente busco y escucho bandas nuevas. Te ves en la misma situación?
Lethargy of Death: De vez en cuando escucho nuevos grupos, aunque no soy asiduo a andar rastreándolos. Lo dejo al azar. Si llega a mis oídos, y en la situación adecuada, bien.

Felipe: Qué fue lo que te hizo formar Lethargy of Death y tocar Doom Metal?
Lethargy of Death: El dolor, (el gran motor de creatividad), la búsqueda de cómo canalizar mis pensamientos y transmitirlos.

Felipe: Yo tengo tres discos de Lethargy of Death, pero leí en tu blog que tú solamente consideras trabajos propiamente tales solamente dos: Robe of Death y Necrología. Yo tengo y he escuchado "Tribulations", y éste estaría quedando afuera. Que pasa ahí?
Lethargy of Death: Simplemente considero que Tribulations es un álbum muy poco elaborado. Aunque a veces lo checkeo porque de todas formas hubo mucho sentimiento plasmado en el.

Felipe: Leí de tu relación con el sello ruso Endless Winter. Cómo fue tu trabajo de grabación en los discos previos a "Necrology",  cuando ya trabajabas con el sello?
Lethargy of Death: Solo Necrology está bajo el sello Endless Winter, y ellos se preocuparon de que sonara más limpio. Para el próximo disco me están ofreciendo una masterización profesional, ahí veremos que ocurre. A mí personalmente me parece una buena idea de todas formas.

Felipe: Cómo ha sido la respuesta de la gente a tus discos, tanto en Chile como en el extranjero? ¿Has recibido comentarios?
Lethargy of Death: La verdad, no tengo información al respecto, pero por los comentarios que he leído en Internet, creo que bastante bien. Y eso siempre es bueno como para continuar trabajando. Agradezco la buena onda de la gente, Gracias.

Felipe: Cómo es tu diario vivir: estudias, trabajas, te dedicas 100% a la música?
Lethargy of Death: Parezco un vampiro enclaustrado en mi oscura pieza. Ja!

Felipe: Qué bandas escuchas de momento?
Lethargy of Death: Como siempre he creído, toda música es válida. Depende del momento, y estado de ánimo en el que te encuentres. Aunque como te explicaba antes, la música clásica es una de las que me llena el alma. Chopin, Bach, etc.

Felipe: Qué bandas sueñas con poder ver en vivo algún día?
Lethargy of Death: La verdad, y sin ofender. Ninguna en especial.

Felipe: Este espacio queda para algún comentario personal o de despedida...todo tuyo.
Lethargy of Death: Antes que todo, agradecer a todas las personas que apoyan la música en todo sentido, y también decir que cualquier duda o sugerencia que tengan respecto de Lethargy of Death, pueden hacérmela llegar sin problemas.

Además te agradezco por esta entrevista. Gracias.




martes, 15 de febrero de 2011

Wolves in the Throne Room - Live at Roadburn 2008



Cruzada por la educación musical de los menos afortunados.


Cada día se completa mas la discografía de Wolves in the Throne Room en este blog. En esta ocasión lo que nos reúne es una edición oficial de un recital que dio Wolves… en el año 2008. Se trata de un festival, Roarburn, bastante famoso en estos momentos por congregar lo más contemporáneo en cuanto a bandas de metal del mundo. La banda ha participado en más de una ocasión en este festival, y lo reconfortante es que mantienen la misma intensidad en los discos en estudio que en esta presentación.

Como sabrán, aquellos adentrados en esta banda, sus temas son épicos y de una duración fuera del normal Black Metal, mucho más de diez minutos la mayoría. Por lo mismo este recital consta de tan solo cuatro temas, además que en ese momento no habían sacado el disco “Black Cascade”, así que se trata de temas de “Diadems of 12 Stars” y de “Two Hunters”. Sin embargo es una gran demostración de la fiereza, del misticismo y de la epicidad de sus discos en estudio.

Hay una versión en DVD de este mismo show, yo la tengo, buenísima. Más adelante la colocare a disposición de ustedes. Lo que sería interesante de hacer, para más adelante claro esta, es buscar videos de canciones de Wolves… en youtube y hacer una especie de compilado. De momento pongo a disposición de ustedes un paso más hacia la concreción de la discografía de esta gran banda. Un saludo grande a todos y hasta la próxima entrega. 







Tracklist:


1-Vastness and Sorrow (nótese el cambio de nombre del tema, esto se debe a que lo acortan y pasa de durar poco mas de doce minutos a quedar en poco mas de diez)
2-Face in a Night Time Mirror Pt1
3-Cleansing
4-I Will Lay Down My Bones Among The Rocks and Roots


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viernes, 11 de febrero de 2011

Altar of Plagues - White Tomb 2009



Cruzada por la educación musical de los menos afortunados. 


En esta ocasión nos hace reunir un disco altamente recomendable, necesario me atrevería a decir, decididamente con amplia cabida en este blog, pues se trata de música desafiante, vanguardista, excluyente (en cuanto a quienes la entienden), con novedosas ideas líricas que se suman a un feroz y veloz ataque de Black Metal. Es, lo que me atrevo a repetir, pues ya lo dije en una entrega anterior de esta misma banda, exquisito Black Metal del siglo XXI.

Altar of Plaques es de aquellas bandas que uno agradece con sinceridad su existencia y su permanencia en la escena, pues cada disco es un verdadero viaje a las entrañas de lo elitista, de lo excluyente, de lo superior y de lo respetuoso. Sin olvidar ese sublime Black Metal que hace de ellos una banda que solamente se puede esperar nada más que progreso constante junto a una predisposición a lo necesario. No quiero sonar majadero pero solamente digo lo que siento, y me posiciono desde el lado subjetivo, pero no soy el único que sabe y dice esto: Altar of Plagues es una banda del mañana.


Lo que debe ser valorado ampliamente es que no se trata de una banda Black Metal tradicional: sus lyrics no lo son. Y esto es lo central. Se trata ahora de temas mucho más recurrentes a nuestra naturaleza vivencial de la realidad, en donde somos nosotros inmersos en la vida misma, para ellos el planeta tierra, los que luchan constantemente por la Vida misma. Puede sonar hippie, pero quién no ha pensado un momento en su vida sobre qué es la vida y el estar inmerso en la naturalidad de la vida misma, bueno… puede irse libremente al carajo pues no piensa con realidad a los acontecimientos mismos. La vida es un todo de elementos que nos rodean, una totalidad que esta constantemente por sobre nosotros, agobiándonos o alegrándonos, según sea el caso particular. El estar inmersos en los vaivenes del devenir constante, de la irregularidad y de la regularidad, de las coincidencias persistentes, del pesar y de la alegría momentánea, de todo aquello que finalmente se trasforma en nuestra vida particular: eso es lo que Altar of Plagues quiere acusar y dejar en claro. Que la vida tiende a ser abusiva contra aquello que podemos dominar a nuestra libre voluntad. Esto lo vemos mucho mejor ejemplificado con los gobiernos, con la política y con las relaciones sociales: abusivas, violentas y represivas a más no poder, pero solamente un pequeño grupo ve lo macro: lo amplio del universo y de la naturaleza.

Hablan de la decadencia, de la destrucción, del abuso y de lo nefasto que puede llegar a ser la vida misma sino nos controlamos. Todo lo anterior expresado en Black Metal. La estética de la banda es sencilla, familiar, casi de un amigo cercano. Esto lo rescato, y mucho. Ya no esta ésta idea vieja de Rockstar, de malo para solamente la foto. Ahora se es verdadero, dentro y fuera del escenario, en la complejidad y amplitud de la vida. Es algo que todos tendríamos que buscar ser, leales, primero, con nosotros mismos y luego con el resto.

Son cuatro temas en casi 50 minutos de Black Metal bien logrado, que atrapa, seduce y convence. Un disco para escuchar una y otra vez, sin quedar debiendo nada y solamente esperando una nueva entrega, algo que ya ocurrió pues este disco es el antecesor del ya posteado acá "Tides". De modo que a escuchar White Tomb y pegado Tides, y así de una vez por todas saber de que rayos se habla cuando se habla de Black Metal Vanguardista.


Un saludo a la distancia a Altar of Plagues, que persistan con sus ideas, que se mantengan inalterables ante el negocio musical, que no abandonen nunca sus inquietudes y que escuchen sus respuestas. Un abrazo a la distancia y un saludo a cualquiera que lea esto.







Tracklist:



1.Earth: As a Womb12:03
2.Earth: As a Furnace15:00
3.Through the Collapse: Watchers Restrained09:48
4.Through the Collapse: Gentian Truth13:10









jueves, 10 de febrero de 2011

Entrevista a Lapageria Rosea 2011



Cruzada por la educación musical de los menos afortunados.

Hace un par de días atrás tuve la oportunidad de ponerme en contacto con la persona tras la banda Lapageria Rosea, Furufuhué. Una muy grata persona, quien accedió amablemente a ser entrevistado para este blog. Después de un par de días de trabajo de edición de la entrevista, puedo poner a disposición de ustedes esta entrevista. Debo reconocer que se me hace muy significativo el poder entrevistar a bandas emergentes nacionales, sin mencionar además, no por ser menos importante sino que yo personalmente lo doy por sentado, que se trata de bandas completamente a la vanguardia del sonido metalero en boga en otros países del mundo. Por lo mismo es un momento que aprecio y valoro, ya que se trata de individuos, los entrevistados, quienes en su gran mayoría comparten gustos musicales similares o que tan solo están al tanto de la escena extranjera y nacional under, algo que he notado no todo el mundo comparte ni sabe. Por lo mismo no me siento tan solo, y veo con agrado que las bandas nacionales están a la par con las ideas y los sonidos del resto del mundo. Ni mencionar que muchas de ellas merecen mucha más atención que la que reciben otras extranjeras. Sus ideas y el sonido de ellas son por lejos superior al de muchas agrupaciones extranjeras, lo que hace ver el futuro como algo auspicioso y prometedor. 
Los dejo con las completísimas respuestas del amigo Furufuhué. Un saludo a todos y hasta la próxima entrega, que prometo no tardara tanto.


 Felipe: Qué puedes decir de ti a modo de presentación, así como de tu trabajo con Lapageria Rosea y tú otra banda Beqanatas?
Furufuhué: Antes de comenzar... muchas gracias por darme un espacio aquí en tu blog, en verdad se agradece y te deseo lo mejor, y bueno... soy Furufuhué, tengo 26 años, creo en la naturaleza (cosmos, cielo, mar y tierra) como un Dios o entidad viva, y a primera vista soy un tipo serio, muy calmado y un poco introvertido, me interesa mucho todo lo relacionado con mi tierra, sus riquezas, la flora y fauna, los climas lluviosos, su historia, sus mitos y leyendas. Con mis amigos y personas cercanas soy muy amigable, ahora ultimo no me gusta andar con vestimentas que me estereotipen como un metalero, sobre todo porque andar de negro, con botas y ropas ajustadas me da mucho calor y me incomoda subir y bajar cuestas y pendientes, prefiero andar como se me antoje, a mi manera.

Lo que hago es expresar mis sentimientos, experiencias, sueños e ideas personales por medio de la música usando una base Black Metalera, en mis inicios mi música la distribuí bajo el nombre de Beqanatas que es un Black Metal atmosférico, con toques ambientales, con líricas que hablan de los paisajes patagónicos para así honrar a mi país y sobre todo a los sureños de corazón quienes vivimos en condiciones climáticas no muy óptimas para el desarrollo personal. Más adelante, con el afán de expresar mi afición hacia la flora y fauna de mi país cree Lapageria Rosea, el cual es música para los que buscan constantemente cosas nuevas, diferentes, difíciles de captar y a veces arriesgada, porque sale de la rutina del Black tradicional.

Felipe: Cómo puedes definir tú el sonido de Lapageria Rosea?
Furufuhué: Mmm... Black Metal experimental podría ser aunque el Black debiera estar entre comillas, debido a que el contenido lírico desencaja con lo habitual, últimamente he visto muy seguido el termino Blackened para referirse a un sonido Black que no alcanza a ser Black (¿no se si se entiende?), por lo tanto lo apropiado sería "blackened experimental metal".

Se abusa del ruido y efectos en las guitarras junto con sonidos de ríos, olas y aves de fondo. Se abusa de ritmos reiterativos, incluso se suelan una sola melodía base para toda una canción. La música no es muy producida, porque no me preocupo mucho por los correctos acoplados y ecualizaciones, y también se experimenta mucho con las voces. Me gusta cantar como si estuviese agonizando.

Decir también que cada demo es un mundo distinto, de los 4 demos producidos hasta ahora, cada uno tiene una estética diferente, por ejemplo el primer demo "Dulce Inocencia" es como un Black Metal crudo con voz limpia ó etérea (algo así), el segundo es un Black Metal ruidoso con voces desgarrantes y agudas con arpegios de guitarras limpias de fondo. El tercero "Silenciosa Armonía", es un Black Metal más lento con voces rasgadas, a veces pienso que hice Black Rock. Y así...

Ahora estoy terminando la quinta entrega, y espero a fines de febrero lanzarlo, su sonido será una mezcla de todos los anteriores trabajos.

Felipe: Podrías nombrar aquellas bandas que resultan significativas a tu vida personal y si tienen relación con las composiciones de la banda? A todo esto, que bandas o estilos musicales escuchas de momento.
Furufuhué: Muchas... pero las principales son:
Summoning, es la más significativa, me gustan mucho sus melodías reiterativas y esa mezcla perfecta de voces, una más aguda y otras más grave.
Skepticism, una banda de Funeral Doom, una de mis favoritas, el cual he grabado en mi mente cada canción del álbum "Stormcrowfleet", sus melodías rebotan en mi mente.
Velvet Cacoon, su particular estilo y la extraña voz fue muy innovadora en su época y hasta los días de hoy trato de imitarla.
Moonblood, el "Taste Our German Steel" y el "Blut & Krieg", aún lo sigo escuchando, de hecho en "Suave Susurro", en ocasiones los riffs que realizo son como lo interpretan ellos.
Alcest, esta banda me motivo a realizar Lapageria Rosea, desde que escuche el EP "Le Secret" ya sabia que esto me iba a cambiar, Neige se la jugo al hacer un Black Metal con lírica tan distinta al estereotipo Black.
Morose, una banda muy underground de UK, usan muchos los arpegios con guitarras acústicas y delicadas notas de piano, también trato de incorporar ese tipo de melodías en mis composiciones.
Drudkh, sobre todo sus 2 primeros trabajos, hacen un Black Metal atmosférico lento, y creo que de alguna manera me he dejado en ocasiones llevar por su sonido.
Otras que también son necesarias mencionar son Manes (su etapa inicial), Ulver (su etapa inicial) y los Wolves in the Throne Room.

Actualmente, escucho muy seguido cualquier grupo Black Metal con el tag "shoegaze" o "post", hay uno nuevo que se llama Necktarium de Pakistán, escucho muy seguido su EP, sobre todo el tema "Fogdance Blue".

Felipe: Cómo podrías explicar la forma en que ingresaste al metal?
Furufuhué: Haber... deja acordarme.... recuerdo que me escuchaba Black Sabbath, Guns & Roses, Europe, Bon Jovi, era bastante clásico y un poco popular en mis bandas, es que no tenia muchas alternativas... unos 16 años tenia cuando en el colegio un amigo que le gustaba Cradle of Filth y Emperor me decía a cada rato que lo tenia que escuchar... su insistencia me obligo a escucharlos... y no me gusto para nada... sobre todo Cradle of Filth. A pesar de todo sentí curiosidad y decidí buscar más por mi cuenta (en ese tiempo el Internet era leeeeeeento), pero las bandas que encontraba no me gustaban, conseguí bajar un par de discos de Marduk y Dark Funeral, no me gustaron y deje de buscar bandas Black Metal porque sentí que perdí el tiempo. Sin embargo, en ese tiempo me encontré con Anathema y My Dying Bride, el sonido Doom me atrajo, estuve un año entero investigando sobre el Doom, después otro amigo que también le gustaba el Black Metal, me paso un CD de Thy Serpent, y aquí es cuando recién le encontré el gusto al Black Metal, fue cuando supe que el Black Metal tenia sus propias subdivisiones, descubrí el Raw Black Metal con Darkthrone el cual me gusto y así de a poco fui introduciéndome más y más, pasa un año y escuche Summoning, y así la historia sigue.

Debo decir que a pesar de mis gustos y preferencias musicales, nunca me introduje de lleno con los metaleros puertomontinos, siempre preferí mantenerme al margen de ellos y en anonimato, talvez porque era algo tímido. Creo que eso me ayudo a conservar mi propia identidad y lograr que Beqanatas y Lapageria Rosea tengan conceptos diferentes de lo habitual.

Felipe: Qué puedes decirnos de tu otro proyecto Black Metal?
Furufuhué: Beqanatas fue mi primer proyecto, nació cuando escuche por primera vez el "Minas Morgul" y "Dol Guldur" de Summoning, su sonido era tan distinto a todo, que me atrapo de inmediato, me dije a mi mismo "esto es para mi", en base a unos simples midis que realice en un PC con W98, trate de imitar el sonido medieval, no sabia tocar guitarra, conseguí alquilada una por una semana y por esa razón el primer demo es un desastre, de todas maneras estaba muy emocionado, hasta hice las cubiertas del cassette y la distribuí a unos pocos amigos que lo pedían por curiosidad, después conseguí otra guitarra, esta vez prestada y me aleje del estilo Summoniano comenzando así hacer Black Metal con influencias en Burzum, Moonblood y Arckanum. Después no le encontré sentido tener que hablar sobre el anti-cristianismo o el satanismo y todo eso, en primero lugar porque no creía ni en Jesús ni en Satanás ni en ninguna religión teísta y politeísta, era como un ateo, y sentía que me estaba contradiciéndome a mi mismo, por lo tanto opte por narrar lo que a mi siempre me maravillaba desde pequeño, los hermosos y majestuosos paisajes de Chile.
 
Felipe: Cómo fue el proceso de grabar tus discos? Cuentas con apoyo de otros músicos?
Furufuhué: No tengo el apoyo de ningún músico local, de hecho, casi nadie sabe lo que hago, solo amigos, mi familia y algún familiar lejano. Esto lo hago por mi propia cuenta.
Ya tenia la experiencia con Beqanatas, hacer los demos en Lapageria Rosea fue realmente sencillo, no me sobre esfuerce demasiado.
Mi pieza y mi computador se transforma en un verdadero estudio, ahí es donde yo hago todo, me dedico un par de horas al día en componer canciones pensando siempre en una idea central, por ejemplo en el demo "Arbolada Otoñal" pase una semana componiendo temas pensando en el otoño y como se transforma el paisaje. De esa manera logro que los temas siempre lleven algo en común, un aire que enlaza un tema con otro, esto lo hago hasta que no me queden más ideas, al final logro crear 2 o 3 canciones, los grabo yo mismo y si la canción me convence, estamos listo.
 
Felipe: Has tocado en vivo? futuras intenciones de hacerlo, de ser negativa la respuesta.
Furufuhué: No he tocado en vivo, porque no tengo tiempo para los ensayos. Mi prioridad son los estudios y terminar mi carrera. Sin embargo, si todo sale bien, buscare músicos que se interesen en mis propuestas con el fin de lograr alguna presentación. Ahora mismo tengo muchas ganas de hacerlo, pero primero tengo que terminar mis estudios.
 
Felipe: Qué es lo que estas estudiando?
Furufuhué: Estoy egresado de ingeniería de computación y estoy finalizando mi tesis, por lo tanto voy a moverme como en abril o mayo, si es que todo me sale bien.
 
Felipe: Estas familiarizado con la escena metalera nacional? otra cosa, cómo es el ambiente metalero en Puerto Montt?
Furufuhué: Claro que lo estoy, después de todo soy chileno, aunque no me dejo influenciar mucho por ellos, al menos en lo que Black Metal se refiere.
He escuchado bandas como Nûr, Hetroertzen, Black Moon, WildesHeer y varias otras que si las digo no terminaría de decirlas, esta de más hablar de Pentagram, DeathYell y otras bandas legendarias.

Últimamente he sabido de bandas o proyectos como Bauda y Silence of the Old Man, los cuales tratan de salir del esquema tradicional, pues ojala que sigan con lo suyo, que me gusto.

En Puerto Montt, el ambiente dominante a primera vista son el Thrash y el Heavy, creo que es lo que más se escucha acá, aunque también el Death y Black/Death son populares.
También el Black Metal tiene aquí su presencia y a veces se hace notar, en el pasado Warfare llevaba la bandera del Black Metal en las tocatas y ahora al parecer será Mortinatum, el cual tuve el placer de escucharlos en vivo.
Mi intención no es promocionar bandas de acá, pero siempre me gusto Temple, Son in Curse y Regnum et Mortem, las pocas veces que los he visto tocar, siempre me han gustado.

Aunque me he dado cuenta que el Black Metal, de alguna manera esta mas presente que antes... la globalización y eso...

No tengo muchos amigos metaleros, y por eso mi opinión no representa el punto de vista general de la comunidad metal surdica, porque no estoy muy relacionado socialmente con ellos, mejor dicho casi no me relaciono con ellos. Cada cual en su mundo ¿no?
 
Felipe: Cómo ha sido la respuesta del público hacia tus discos? has recibido comentarios?
Furufuhué: Tengo muy claro que el arte es totalmente subjetivo cada cual da una opinión distinta, por mi parte, cada canción que hago lo gozo como si fuese una cerveza bien helada. Pero siempre es bueno saber que es lo que opinan los demás... a la mayoría no le gusto el primer demo "Dulce Inocencia", varios han encontrado una buena instrumentación pero pésimas voces, debido a que las voces limpias que interprete son muy atroces, se comenzó a juzgar mi música por las apariencias dejando en un segundo plano todo el transfondo ideológico, fue sin duda el demo más criticado, después con los demás no he recibido muchas criticas negativas, aunque tengo amigos que me apoyan en esto, de todas maneras a mi me gusta lo que hago, eso es lo importante.

También, lo que afecta en las críticas es el bajo perfil que hay por las bandas que usan baterías programadas, los trabajos con baterías programadas siempre son mal vistos en general, es comprensible.
 
Felipe: Dices que las bandas con baterías programadas son mal vistas. Tienes planes de utilizar una batería real en futuros discos?
Furufuhué: Es lo ideal por lo cual tengo planes para incorporar una batería real, en los próximos meses...mmmm abril o mayo tal vez me moveré más y tratare de conseguir algún baterista interesando al igual por otros instrumentos, un bajista, un tecladista, y 2 guitarristas. Creo que con eso formo el grupo completo.
 
Felipe: Has recibido propuestas de sellos extranjeros o nacionales para editar tus discos?
Furufuhué: Hasta el momento no he recibido ninguna propuesta, talvez no llama mucho la atención o porque no ha tenido una correcta distribución por los medios, pero a pesar de eso, yo seguiré componiendo y lanzando demos por mi cuenta.

Estoy muy apasionado en mi arte, es un verdadero hobbie para mí, al extremo que es algo enfermante para mi persona y para mi familia.
 
Felipe: Has grabado solo demos y un Ep, algún motivo en particular de esto? se viene en el futuro algún Lp?
Furufuhué: El bolsillo lo tengo pequeño jejejeje
Hacer un LP, son palabras mayores, requiere mas trabajo profesional, requiere de una distribución mas amplia, requiere de una masterización del sonido, y varias cosas que se alejan de mis conocimientos.
Siento que es muy arriesgado y muy caro por lo demás, pero con mis demos me siento conforme.
No tengo intenciones de hacer un LP, a no ser que alguien me auspicie, no voy a esperar a que a eso ocurra, trato de ser autodidacta en lo que hago.
Y aprovecho la ocasión para motivar a otros grupos o proyectos individuales a que se atrevan a hacer auto-producciones y que aprovechen los medios que ofrece el Internet.
 
Felipe: Has pensado hacer algún tema cantado íntegramente en ingles u otro idioma?
Furufuhué: Antes cantaba en ingles en Beqanatas, pero resulta que de repente me acorde que soy Chileno y mi idioma nativo es el Español, de hecho, de forma analógica, en Europa existen muchas bandas muy conocidas que cantan en sus propios idiomas. Incluso una de mis bandas favoritas, Arckanum, se canta en sueco arcaico y me daba el tiempo de traducir.
En una ocasión, pensé en cantar en Mapudungun pero decidí no hacerlo por cuestión de ideologías, pienso que si lo hubiese hecho, estaría faltando el respeto hacia el pueblo de los mapuches. Además que los mapuches no son el único pueblo, me hubiese gustado cantar en lenguaje de los Onas o Selk'nam para el ultimo demo de Beqanatas "Bajo la Aurora Austral", de hecho lo tenia pensado para un tema que al final improvise sonidos aleatorios, no he podido hacerlo porque no se cómo jejeje, es difícil.
 
Felipe: Cuál es la principal forma que tienes de promoción de los discos?
Furufuhué: Por Internet, uso el Myspace, Youtube y Archives.org, aunque en realidad yo no promociono nada, lo único que hago es subir el demo a archives.org, subo simples vídeos a youtube, y mantener actualizado el myspace, y de ahí la cosa se distribuye solo. Se me había olvidado, también el sitio lastfm, creo que eso ha ayudado a que mis obras sean escuchadas por gente de afuera.
 
Felipe: Puedes comentar la temática de tus letras?
Furufuhué: Desde pequeño, mi familia siempre me ha llevado a pasear por los alrededores de Puerto Montt, y siempre me he maravillado con los paisajes.
A veces yo mismo salgo por cuenta propia para caminar e incursionarme entre los densos bosques húmedos, playas y ríos, eso me apasiona y me inspira, logrando a través del tiempo crear mi propia forma de ver la vida, y esto lo expreso en mi música, creo que eso es Lapageria Rosea.
Los temas de mis letras buscan expresar de forma literal y a veces metafórica estos recuerdos y experiencias que he tenido.
Se que es bastante desencajante, pero bueno, a mi me gusta y seguiré componiendo, es mucha la pasión que siento por esto.
 
Felipe: Qué puedes decirnos del trabajo de diseño de tus discos y cómo se desarrolla la venta de los mismos?
Furufuhué: ¿Te refieres al layout del diseño de las cubiertas?, sí es así entonces... la cubierta debe tener la idea con la cual yo me inspire en hacer las canciones y trato de no usar el clásico blanco-negro o tonalidades grises, excepto en "Arbolada Otoñal" aunque tiene su explicación.
En el primer demo "Dulce Inocencia", la cubierta muestra un ramo de copihues blancos y rojos, me pareció genial debido al nombre del proyecto "Lapageria Rosea"
En "Arbolada Otoñal", mi idea era mostrar un roble o pellín que va desnudándose de a poco por el viento, debido a que no encontré una imagen, decidí hacer un simple dibujo en el cual represente la idea.
"Silenciosa Armonía", el concepto es encontrar belleza y supremacía natural en los rincones más urbanos, una simple foto del césped de la entrada de mi casa me pareció una buena idea. Yo mismo tome las fotos, y de alguna manera connotar un cierto énfasis a mi armonía con el entorno natural.
"Suave Susurro", quería algo que tuviese todo, obscuridad, cielo, nubes, ríos, y flores para connotar la pureza del medio ambiente. Encontré en un sitio de fotos libres de royalties la imagen que yo quería.


Respecto a la promoción, con Lapageria Rosea, desde un principio lo promocione gracias al poyo de varios amigos que me motivaron hacerlo público.

Lo primero que hago en general, es mediante la pagina myspace subir una versión promo de un tema, después lo subo al youtube, en ese transcurso comienzo a diseñar el layout del CD completo, como mi presupuesto es bajo, junto unas lucas y las envió a una imprenta las imágenes de las cubiertas digitalizadas, siempre hago unas 30 copias.
Después yo mismo con una maquina hago la cubierta del CD, los cubro con papel celofán transparente, y lo distribuyo gratuitamente a mis amigos, sin cobrarles nada, solamente el envió por bus.

Después, subo en mp3 los archivos a la www.archives.org, el cual es un portal gratuito y tiene la cualidad que te permite licenciar una obra bajo un nombre, en este caso por Lapageria Rosea.
Eso es todo lo que hago, últimamente me he fijado que a los días, ya esta replegado en blogs y foros por todo el mundo.

En resumen, yo no vendo lo que hago, lo comparto con los demás de forma gratuita y estoy abierto a recibir cualquier crítica al respecto, mi música no tiene precio.